Oyunculuk Bölümü ( Tiyatro )

[wptab name=’Oyunculuk Bölümü ( Tiyatro )’]

TİYATRO OYUNCUSU
TANIM
Bir tiyatro oyunundaki bir kahramanı sahnede canlandıran kişidir.

GÖREVLER
– Yönetmen tarafından kendisine uygun görülen rolü inceler,
– Benimsediği takdirde kahramanının sözlerini beller,
– Kahramanın ruh halini anlamaya ve davranışlarını canlandırmaya çalışır,
– Oyunun kendi payına düşen kısmını yalnız başına ve yönetmen gözetiminde birçok defa prova eder,
– Oyunun genel provalarına katılır,
– Temsil saatlerinde oyundaki rolünü oynar.

KULLANILAN ALET VE MALZEMELER

– Sahnelenecek oyun metni, tekst veya senaryo,
– Rolün gerektirdiği kostümler, aksesuarlar ve takılar,
– Makyaj malzemeleri,

MESLEĞİN GEREKTİRDİĞİ ÖZELLİKLER

Tiyatro oyuncusu olmak isteyenlerin;
– Düzgün bir beden yapısına ve iyi bir ses tonuna,
– Çok güçlü bir belleğe,
– Başkalarının duygularını anlayabilme ve başkalarının davranışlarını özümleyip canlandırabilme,
– Düzgün konuşabilme, dans edebilme yeteneklerine sahip,
– Yaratıcı, coşkulu,
– Yönergeye uygun davranabilen, düzenli, disiplinli
kimseler olmaları gerekir.

ÇALIŞMA ORTAMI VE KOŞULLARI

Tiyatro oyuncusu genellikle kapalı mekanlarda çok ender olarak açık havada çalışır. Büyük salonlarda ve açık havada temsil verirken oyuncunun sesini iyi ayarlaması gerekir. Oyuncu görev yaparken rejisörle, kostüm ve makyajcılarla, diğer oyuncularla doğrudan iletişim halindedir ve dolaylı iletişimi seyirci ile kurma çabasındadır.

ÇALIŞMA ALANLARI VE İŞ BULMA OLANAKLARI

Bir oyuncunun başarı veya başarısızlığı halkın ilgisine göre belirlenir, dolayısıyla başarılı olabilmek ve bunun devamlılığını sağlayabilmek için sanatçının sürekli kendini yenilemesi, kültürel alt yapısını geniş tutması, gelişmesi için her türlü çabayı göstermesi gerekmektedir. Aksi halde, işsiz kalma riski söz konusudur.

Topluma bir takım mesajlar vermek amacıyla, yaşanılan veya tecrübelerden hareketle yaşanılacağı düşünülen sosyal, kültürel, ekonomik vb. olayların yorumlanmasıyla ortaya konulan eser içeriğindeki kişiliklerin seyirci veya dinleyicilere yansıtılması sanatın toplumsallaşma sürecinde ve toplumun olaylara bilinçli yaklaşımında ipuçları vermesi açısından çok önemli bir yeri vardır. Bu denli güçlü eğitici rolü olan bu sanat dalı, sinemacılığın gelişmesi, televizyon ve radyoda da yerini bulmasıyla çok geniş ve çok yönlü çalışma alanına sahip olmuştur.

Oyuncular: devlet tiyatroları, büyük şehir belediyelerine bağlı şehir tiyatroları ve özel tiyatrolar ile TRT, özel radyo ve televizyonlarda, film şirketlerinde video kuruluşlarıyla, reklamcılık sektöründe (çeşitli sanat dallarında, dergi ve gazetelerin sanat bölümlerinde) çalışabilir veya kendi kadrolarını oluşturarak tiyatrolarını kurabilirler (oyun yazarlığı yeteneği olanlar tiyatro metni, dramatik metin yazabilirler).

MESLEK EĞİTİMİNİN VERİLDİĞİ YERLER

Mesleğin eğitimi; liseden sonra girilebilen çeşitli üniversitelere bağlı Devlet Konservatuarları, Dil ve Tarih Coğrafya Fakültesi, Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi ve Güzel Sanatlar Fakülteleri Tiyatro bölümlerinde verilmektedir.

MESLEK EĞİTİMİNE GİRİŞ KOŞULLARI

İlgili üniversitelerin yapacağı Özel Yetenek Sınavında başarılı olmak gerekmektedir.

“Turizm Animasyonu” ön lisans programını başarı ile bitirenler ÖSYM tarafından açılan Dikey Geçiş Sınavında başarılı oldukları takdirde “Tiyatro” lisans programına dikey geçiş yapabilirler.

EĞİTİMİN SÜRESİ VE İÇERİĞİ

Mesleğin eğitim süresi 4 yıldır.

Eğitim süresince öğrencilere: Tiyatro Kuramları, Çizimli Tiyatro Mekan Bilgisi, Sahne Bilgisi, Türk Tiyatro Tarihi, Dünya Tiyatro Tarihi, Sahne Çalışması, Tiyatroya Başlangıç ve Metodoloji, Dramatik Yazarlık, Eleştiri-İnceleme, Tiyatro Yönetimi, Geleneksel Kaynaklar, Oyun Yönetmenliği, Hareket ve Emprovizasyon, Konuşma ve Ses Eğitimi gibi alan derslerinin yanı sıra, Yabancı Dil, Türk Dili ve Edebiyatı, Atatürk İlkeleri ve İnkılap Tarihi gibi genel kültür dersleri verilmektedir.

Öğrenciler okuldaki eğitimleri süresince, uygulamaya yönelik sahne çalışmalarının yanı sıra, tiyatrolarda da görev alabilmektedirler.

Tiyatro usta-çırak ilişkisiyle gelişen, tecrübeye dayalı bir meslektir. Özellikle, her oyun öncesi yapılan prova çalışmaları ve ilgili inceleme ile araştırmalar eğitim niteliği taşımaktadır,

Öğrencilerin ileride seçecekleri mesleklerde başarılı olabilmeleri için oyun yazarlığı, eleştirmenlik, sahne uygulaması, sahne tasarımı ve oyunculuk konularında eğitim ve uygulama yapılmaktadır. Her yıl, birkaç temsilci bu uygulamalardan örnekler sergilemektedir. Tiyatro sanatı üzerine ekol ve üslup araştırmaları, tiyatro toplulukları, yönetmenler, oyuncular ve yazarlar hakkında monografik çalışmalar, seyirci araştırmaları, geleneksel ve çağdaş Türk tiyatrosu üzerine tez çalışmaları yapılmaktadır. (Ayrıntılı bilgi için H-Ek Bilgilere bakınız.)

MESLEKTE İLERLEME

Kendilerini yetiştirme çabası içindeki oyuncular, başarı göstermeleri halinde büyük oyunların kadrolarında yer alabilir veya kendi kadrolarını oluşturabilirler.

Dram, trajedi veya komedi türü oyunlarda uzmanlaşabilirler.
Devlet tiyatrolarında ve özel tiyatrolarda “Rejisör”, “Yönetici” , “Teknik Eleman” konumuna geçebilirler.

BENZER MESLEKLER:Opera sanatçısı, Pandomimci, Rejisörlük, Şovmenlik, Yönetmenlik, Oyun Yazarlığı.

BURS, KREDİ VE ÜCRET DURUMU

Eğitim süresince herhangi bir kazanç yoktur. Ancak, mezuniyet sonrası geri ödenmek üzere Kredi ve Yurtlar Kurumu’ndan “Öğrenim ve Harç Kredisi” alınabilir.
Ayrıca, öğrenimleri süresince sahnelenen oyunlarda görev almaları halinde, öğrenciler rolleri ve ilgili diğer çalışmaları (prova, inceleme, araştırma) karşılığında belli bir kazanç elde edebilmektedirler.
Oyuncular: devlet tiyatroları, büyük şehir belediyesi şehir tiyatroları, TRT gibi kamuya ait kurumlarda sözleşmeli olarak görev almaları halinde, meslekteki tecrübeleri ve başarıları doğrultusunda asgari ücretin 4 ila 6 katı arasında bir ücret almaktadırlar. Bu ücrette, her yıl Kültür Bakanlığı’nca belirlenen oranlarda değişiklikler söz konusudur. Sözleşmeli olarak bu kuruluşların kadrolarında yer almayanlar ise yevmiye karşılığı (günlük, haftalık, oyun başı vb.) çalışmaktadırlar.

Oyuncuların: özel tiyatrolar, film şirketleri gibi özel kurum ve kuruluşlarda çalışmaları halinde, ücretleri işverenle yapmış oldukları anlaşmalarla, tecrübeleri, oyunda aldıkları roller göz önünde bulundurularak belirlenmektedir.

DAHA AYRINTILI BİLGİ İÇİN BAŞVURULABİLECEK YERLER

– İlgili Eğitim Kurumları,
– Türkiye İş Kurumu Genel Müdürlüğü Ankara Meslek Danışma Merkezi,
– Bünyesinde Meslek Danışma Merkezi bulunan Türkiye İş Kurumu İl ve Şube Müdürlükleri.

TİYATRO (OYUNCULUK)

Mevcut Bölümler : Tiyatro (Oyunculuk)
Alacağı Unvan : Aktör, Aktris
ÖSS Puan Türü : Özel Yetenek
Eğitim Süresi : 4

Tiyatro programının amacı, tiyatro alanında çalışacak sanatçılar yetiştirmek. Tiyatro programında öğrencilere sahne bilgisi, tiyatro tarihi, sahne çalışması, tiyatroya başlangıç ve metodoloji, dramatik yazarlık, eleştiri-inceleme, tiyatro yönetimi, geleneksel kaynaklar, oyun yönetmenliği, hareket ve emprovizasyon, konuşma ve ses eğitimi gibi alan dersler okutulmaktadır.

Tiyatro programında okumak isteyen bir öğrencinin tiyatro sanatına ilgi duyması, duygu ve düşüncelerini iyi ifade edebilmesi, titiz, dikkatli bir kişilik yapısına sahip olması gerekir. Ayrıca bu öğrencilerin, tiyatro dışı sanatlarla da ilgilenmesi, sosyal bilimlerin çeşitli alanlarında kendilerini yetiştirmiş

olması, sağlam bir Türkçe bilgisi ve genel kültüre sahip olmaları beklenir.

Tiyatro bölümü mezunları devlet tiyatrolarında ve özel tiyatrolarda erkekler “Aktör” bayanlar “Aktris” unvanı alırlar. “Oyuncu”, “Rejisör”, “Yönetici”, “Teknik Eleman” (Dekorcu-Kostümcü vb.) unvanları ile çalışabilirler.

Mezunlar, televizyon şirketlerinde, sinema alanında ve çeşitli sanat dallarında, dergi ve gazetelerin sanat bölümlerinde iş bulabilirler, bağımsız olarak çalışabilirler. Oyun yazarlığına yeteneği olanlar, yalnızca tiyatro metni yazmakla kalmayıp her türlü dramatik metin (reklam, televizyon, radyo, video, sinema) yazma olanağı bulabileceklerdir. Mezunların kazanç durumları çalışacakları kurumun sözleşme durumuna göre saptanır.

TİYATRO (DEKORA-KOSTÜM)

Mevcut Bölümler : Tiyatro (Dekor-Kostüm)
Alacağı Unvan : Tiyatro Yöneticisi
ÖSS Puan Türü : Özel Yetenek
Eğitim Süresi : 4

Tiyatro (dekor-kostüm) programının amacı, tiyatro, opera, sinema gösterilerinde rol alan sanatçıların giysilerini ve sahne dekorlarını tasarlayıp uygulayacak teknik sanatçıları yetiştirmek. Tiyatro (dekor-kostüm) programında, temel sanat eğitimi, teknik resim, perspektif, dekor tasarım, kostüm tasarım, sahne aydınlatma tekniği, boyama tekniği, uygarlık tarihi, sanat tarihi, çağdaş sanat ve yorumu gibi dersler okutulmaktadır.

Tiyatro (dekor- kostüm) programında okumak isteyen bir öğrencinin tiyatro sanatına ilgi duyması, duygu ve düşüncelerini iyi ifade edebilmesi, el ve göz uyumuna sahip, ayrıntılara dikkat eden, titiz bir kişilik yapısına sahip olması gerekir. Ayrıca bu öğrencilerin, tiyatro dışı sanatlarla da ilgilenmesi, sosyal bilimlerin çeşitli alanlarında kendilerini yetiştirmiş olması, sağlam bir Türkçe bilgisi ve genel kültüre sahip olmaları beklenir. Program özel yetenek sınav sonuçlarına göre öğrenci almaktadır.

Tiyatro (dekor-kostüm) bölümü mezunlarına “Tiyatro Yöneticisi” unvanı verilir. Dekor-Kostüm Tasarımcısı olarak görev yaparlar. Dekor-Kostüm tasarımcısı, oynanacak eserde sanatçıların rollerini ve eserdeki olayın geçtiği dönemin yasayışını inceler ve o eserde kullanılması gereken giysi, saç, eşya vb. modellerini belirler, tasarladığı modeller için gerekli malzemenin sağlanması ve bunların atölyede yapılması için gerekli çalışmaları yürütür. Mezunlar, resmi ve özel tiyatrolarda, film veya televizyon şirketlerinde görev alabilirler.

Mevcut Bölümler : Tiyatro (Dekor-Kostüm)
Alacağı Unvan : Tiyatro Yöneticisi
Sınav Türü : YGS + Özel Yetenek
Eğitim Süresi : 4

Tiyatro (dekor-kostüm) programının amacı, tiyatro, opera, sinema gösterilerinde rol alan sanatçıların giysilerini ve sahne dekorlarını tasarlayıp uygulayacak teknik sanatçıları yetiştirmek. Tiyatro (dekor-kostüm) programında, temel sanat eğitimi, teknik resim, perspektif, dekor tasarım, kostüm tasarım, sahne aydınlatma tekniği, boyama tekniği, uygarlık tarihi, sanat tarihi, çağdaş sanat ve yorumu gibi dersler okutulmaktadır.

Tiyatro (dekor- kostüm) programında okumak isteyen bir öğrencinin tiyatro sanatına ilgi duyması, duygu ve düşüncelerini iyi ifade edebilmesi, el ve göz uyumuna sahip, ayrıntılara dikkat eden, titiz bir kişilik yapısına sahip olması gerekir. Ayrıca bu öğrencilerin, tiyatro dışı sanatlarla da ilgilenmesi, sosyal bilimlerin çeşitli alanlarında kendilerini yetiştirmiş olması, sağlam bir Türkçe bilgisi ve genel kültüre sahip olmaları beklenir. Program özel yetenek sınav sonuçlarına göre öğrenci almaktadır.

Tiyatro (dekor-kostüm) bölümü mezunlarına “Tiyatro Yöneticisi” unvanı verilir. Dekor-Kostüm Tasarımcısı olarak görev yaparlar. Dekor-Kostüm tasarımcısı, oynanacak eserde sanatçıların rollerini ve eserdeki olayın geçtiği dönemin yasayışını inceler ve o eserde kullanılması gereken giysi, saç, eşya vb. modellerini belirler, tasarladığı modeller için gerekli malzemenin sağlanması ve bunların atölyede yapılması için gerekli çalışmaları yürütür. Mezunlar, resmi ve özel tiyatrolarda, film veya televizyon şirketlerinde görev alabilirler.[/wptab]

[wptab name=’Oyunculuk Bölümünün Olduğu Okullar’]

TİYATRO Okulları
ANKARA ÜNİVERSİTESİ DİL TARİH COĞRAFYA FAKÜLTESİ TİYATRO BÖLÜMÜ
http://www.humanity.ankara.edu.tr/tiyatro_sayfasi.html

BEYKENT ÜNİVERSİTESİ SAHNE VE GÖSTERİ SANATLARI YÖNETİMİ BÖLÜMÜ
www.beykent.edu.tr

BİLKENT ÜNİVERSİTESİ MÜZİK VE SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ
www.bilkent.edu.tr

ÇANAKKALE ONSEKİZ MART ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
www.gsf.comu.edu.tr

MALTEPE ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
www.maltepe.edu.tr

SÜLEYMAN DEMİREL ÜNİVERSİTESİ GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ
www.sdu.edu.tr

YAKIN DOĞU ÜNİVERSİTESİ SAHNE SANATLARI FAKÜLTESİ
www.neu.edu.tr

YEDİTEPE ÜNİVERSİTESİ
www.yeditepe.edu.tr[/wptab]

[end_wptabset]
[end_wptabset]

Bir Cevap Yazın